前段時間，由徐正溪、孟子義主演的《花琉璃軼聞》的角色妝造受到了不少好評，包括“認真設計發型+多用發包”“終于有一部劇在好好梳頭”等。越來越多發型簡約的作品出現，令觀眾對于盤發、發包等古裝發型元素的好感度不斷走高，同時，發型是否復雜、頭飾是否多、造型是否還原某個朝代的樣式，也成為觀眾判別一部劇妝造是否用心的標準。

另一方面，一些漢服UP主或者國風秀臺上的妝造也常常被拿出來與影視劇中的妝造作比較，某些國風妝造自然也會受到不少好評。今年，我們也看到一些古裝UP主或者國風妝娘參與到了影視作品中，比如《花琉璃軼聞》的妝造工作有古風妝娘的參與，3月殺青的網劇《風舞雁華》女主角的扮演者是古裝UP主四月晨晨呀，以及3月開機的短劇《織來云簇錦》中，古裝UP主參商同時以女主角的扮演者和藝術顧問的身份參與其中。

(資料圖片僅供參考)

雖然目前尚未形成較大趨勢，但已經有古裝UP主開始為入局影視作品探路。古裝UP主未來能否成為短劇妝造工作一股新的力量？短劇妝造與長劇有何差異？帶著一系列問題，骨朵找到了《長月燼明》《沉香如屑》等劇集的知名妝造師曾明輝，和負責把控《織來云簇錦》妝造工作的古裝UP主參商，聊聊關于短劇妝造工作背后的那些事。

降本節流，短劇妝造師來源何處？

除了自己參與長劇和短劇妝造工作之外，曾明輝的藝峰影業就是一所妝造師培訓學校，從學生到徒弟，大妝造師帶領小妝造師一起工作成為常態。

也有一些從知名妝造師培訓機構學成的學生會流入短劇行業。比如曾明輝接到大項目后通常只能帶兩個學生，剩下的學生則會有人參與到短劇項目中。

因為短劇妝造預算普遍比長劇低，藝峰影業會根據每部作品的預算，分別派一助、二助、三助等級別的妝造師去參與不同的項目。曾明輝本人一般很少接短劇的妝造工作，但他會為徒弟做整體把控。

大概從前年開始，參商就收到了很多短劇邀約，簡單地接洽下來，大部分短劇選擇UP主合作是傾向于UP主的流量加持。短劇不同于長劇或者大制作上星劇，對于制作和演技打磨上則可以放寬要求。最終選擇出演《織來云簇錦》，是因為劇組同意了她最大程度的把控妝造的要求，以及可以提出一些從前期劇本到后期制作的意見。因此這個項目的妝造工作，她有著較大的話語權，包括化妝師也是與自己合作多年的段段。

演員自帶化妝師入組實屬常態，這種情況曾明輝也已經遇到過很多次。每當遇到這種情況時，曾明輝都需要先告訴演員個人的妝造師妝造的流程，如果該妝造師學不會的話，他會派團隊從旁輔助幫助UP主提升專業水準。“但如果演員習慣了與某個妝造師合作，而妝造師的技術又沒有變化時，演員的外觀形象也很難有突破和驚喜。”

曾明輝團隊也曾與做妝造工作的UP主有過合作，“舞臺妝容和影視妝容不同，舞臺妝容可以濃一些，但影視妝容需要薄透。”所以一般情況下，他們與UP主的合作形式是由專業妝造師帶領UP主組成團隊完成妝造工作。

資金有限，為愛發電

曾明輝表示，短劇的妝造預算一般在10萬到2、3百萬不等，而且其中還包含著服裝的費用。耗時方面，需要妝造師在妝造上預留的時間，也會有3天到兩個月左右不等的差異。有些短劇的妝造工作考慮到節約成本的需求，會使用妝造師或劇組另一部作品所用到的飾品道具，也有的劇組會選擇在網上租賃服裝，然后根據個人需求對服裝進行簡單的改造。

從妝造要求來看，短劇追求節約，長劇則更多是從藝術創作角度出發，選擇定制。比如曾明輝所做的妝造基本都是定制，因為一個角色從頭到腳的形象需要一個完整一體化的概念，而不是拼湊縫合。但妝造師有時候也會出于人情幫忙，偶爾降低要求。

對于UP主而言，包攬妝造工作則可能是一件吃力不討好的事情。比如參商在《織來云簇錦》中服化造型方面所產生的費用是自掏腰包，雖然同時做著兩項工作，拿的是一份工資，主要還是因為妝造部分的工作是她自愿承擔，這樣她主控妝的造訴求可以百分百落實。不過，畢竟演戲只是出于熱愛以及想要產出自己喜歡的作品，參商的主要工作還是自媒體，而且即使是出于對作品的負責任的態度，參商也不會往娛樂圈發展。

不同于大項目的財大氣粗，對于需要精打細算控制成本的短劇而言，工作的信條是“能省則省”。如果不是自掏腰包，參商覺得劇組是很難接受花錢請UP主負責妝造工作的。因此，雖然看起來選用UP主出演并由她們自擔妝造，對于劇組而言是節約成本的做法，但這其實是UP主自愿讓渡權益前提下的個例，并不具有普適性。

“降本”是劇組選擇邀請古裝妝娘或UP主參與妝造的一大前提，比如參與《花琉璃軼聞》妝造工作的古裝妝娘曾在社交平臺的評論中提到該劇預算有限。而即使是短劇，制作公司選擇已經成立工作室或公司的團隊負責妝造工作才是常態，比如大芒短劇就有固定的妝造團隊。另一位負責短劇宣發工作的早早（化名）也告訴骨朵，他們公司與妝造團隊一般都是項目制的合作形式，但也基本都會選擇已經成立公司的團隊合作。

就收入狀況而言，短劇妝造工作其實并無可觀的利潤。參商坦言，參演小制作短劇的片酬無法與以UP主身份接品牌廣告的收入相提并論，選擇參與項目是出于熱愛和真誠的互換。

“還原”真的難實現嗎？

如今古裝劇常常會面對的輿論是，“角色妝造對于歷史的還原度還沒有UP主的高”。但當真正進入影視創作的流程中，參商才發現，UP主的妝造和影視劇的發型制作手法真的是完全不同。

是否還原朝代發型、如何去做還原，是需要造型師們做很多考量的。比如為了減少演員的負擔，“做發型的時候，考慮到分區+發包會拉扯頭皮，而且演員拍戲一天待機時間很長，所以為了避免演員頭皮痛影響拍戲，一般古裝劇會用成品發包或者直接挽發髻到演員頭上。”

也可能是為了節約成本，所以劇組在發型方面不會做得很精細。“像我們這樣的小劇組，每天化妝和做發型的時間可能只有1小時左右，時間非常緊張。”

另外，參商覺得可能也有妝容審美流行趨勢和變化的影響。“一些人的審美可能會接近現代感妝容，比如落實到朝代的古代成年女子發型幾乎是全盤發的，但影視劇追求好看會保留披發；比如粗眉可能符合當下的審美，但是細眉更有古典感；還有一個細節是，現在很多人都會用仙子毛（假眼睫毛的一種），但古代妝容卻不強調睫毛。當這些細枝末節的地方出現差異的話，妝造的韻味自然會有所不同。”

就成本方面來說，參商拍一次視頻的妝造費用大概五百左右，并不會耗費太高成本。當然，成本問題可能也會與用料、妝造師定價等方面有關，比如《花琉璃軼聞》雖然造型被觀眾夸贊，但關于飾品看起來有廉價感的討論也不少。

而關于盤發、發包成為觀眾判別一部劇的妝造工作是否用心的標準，曾明輝表示應該視情況而定。“如果劇集的故事背景是唐朝的話，所用發包肯定不會太多，如果是仙俠劇，則需要呈現輕盈飄逸的感覺，也不會用太多發包。”

除了項目類型之外，會否用到發包，也需要根據演員的發量而定。“其實對于某些造型而言，大多數人的發量都顯得比較少，才會需要用到發包輔助做造型。”

其實拋開“還原”要求，從創作角度來看，妝造師自由發揮無可厚非，畢竟觀眾看劇，“欣賞美”也是一種目的，除了一比一還原外，融合某些元素的新造型同樣有機會出彩。但是對于“定制難”的小成本短劇而言，“還原”可能會是低成本最有機會出彩的一種方式。UP主小成本妝造的經驗也值得借鑒。

當然，妝造師審美的整體性與潮流感、對飾品和服裝搭配的創新性、在美學上的創造力等等，才是影視劇妝造成功與否更為重要的因素。

責任編輯：李楠

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