微短劇從粗糙走向精致的三年生涯里，愛情題材在量上一騎絕塵，細分又以古裝類領跑市場。同長劇一樣，古裝愛情微短劇通過模仿我國古代風貌進行創(chuàng)作，以繁復精美的服飾、蔚為壯觀的場景和特殊的世界觀設定來建構凄美或甜蜜的愛情故事。

在一定程度上，古裝愛情微短劇能夠再現古人生活場景，滿足觀眾的好奇心和求知欲。同時，這種古風景觀也以獨一無二的美感始終擁有不俗的吸引力。

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早些時候，美感一詞與微短劇無甚關聯。但市場漸成規(guī)模、行業(yè)加速內卷后，越來越多精品微短劇踏進角逐場，證明了自己在美感方面也并非一無是處。古裝愛情題材這一塊，尤其是去年的《念念無明》《長公主在上》《虛顏》等一批作品接連破圈后，微短劇領域的古風美感獲得了更多認可的聲音。

近期，又有一部古裝愛情微短劇播出。除上頭的劇情外，“美”同樣是《東欄雪》的一個顯著優(yōu)勢。這類微短劇究竟是如何塑造古風美感的？具體策略值得探究一二。

形式美：演員外形、服裝造型、場景搭建的并重

作為一種聲畫并茂的藝術表達形式，影視作品首先給觀眾帶來的是視覺與聽覺上的直觀感受。演員外形、服裝造型、場景搭建等表層要素是組成其視聽美感的重要部分。

當下是個看臉的時代，演員的外形條件往往決定了觀眾對作品美感的第一印象。而基于創(chuàng)作風格和訴求，古裝愛情微短劇對俊男美女的需求度只高不低。

內娛苦古偶丑男久矣，不少長劇都在男主選角上踩了雷。一些短劇體量雖小，但并沒有放低男主選角要求。它們的男主來源主要有三類，一是參演過古裝項目的小演員，扮相、儀態(tài)和演技都有保證，如《念念無明》男主楊澤、《虛顏》男主丞磊等，清秀俊逸或硬朗陽剛的長相都能收獲觀眾喜愛。二是尋求新出路的愛豆，如《無非是戀愛而已》男主管櫟，但古裝挑人，扮相出眾的著實不多。三是各類顏值網紅，《長公主在上》男主錦超原本是漢服模特，常在國風大典等漢服文化活動中以走秀嘉賓的身份露面，外形、氣質與古裝的適配度毋庸置疑。

女主來源基本與男主一致，但女演員類型的豐富度和外形的優(yōu)越性整體上比男演員穩(wěn)定。御姐型的圣微、圻夏夏，甜妹類的張淼怡、屠芷瑩，可鹽可甜的孔雪兒、柯穎等，演員、愛豆和網紅都各有各的好看之處。

俗話說，人靠衣裝馬靠鞍。扮演者的外形不拉胯了，造型也得跟上才行。

我國悠久燦爛的服飾文化讓古裝劇在造型上擁有更多的發(fā)揮空間，也更易打造中式美學。服裝方面，漢服隨朝代更迭，各個時期和形制的觀感會有所不同。短劇的服裝風格也為劇集內容和調性服務，《東欄雪》在服裝上沿襲了《長公主在上》那種灑脫素雅、輕靈飄逸的風格，長衫大袖的揮動讓畫面更有寫意之感。魏晉、唐、宋是短劇中常見的服裝風格，明清相關的則較少。

無論哪個朝代，色彩組合、布料材質都影響著服裝最終的質感。來看出圈短劇，《虛顏》的女性服裝以唐風齊胸襦裙為主，色彩豐富但不雜亂，衣料看上去也不顯廉價。《一紙寄風月》則是短劇中較為少見的清穿劇，服飾走的是現今流行的清宮寫真風，觀眾的評價兩極分化嚴重，喜歡的認為顯高級，不喜的則覺得出戲。

女性妝容上，《虛顏》的花鈿、《東欄雪》的柳葉眉等是仿古設計，《獨女君未見》《拜托了！別寵我》的畫法則跟流行的網劇無甚區(qū)別，都很賞心悅目。

難得的還有，一些短劇在女性發(fā)型上不是千篇一律的作簡單半披發(fā)處理，而是有明顯的設計感。既有《念念無明》《虛顏》里端莊規(guī)整的盤發(fā)，也有《夫君請自重》中俏皮活潑的垂掛髻。

人與景相應和，場景在古裝劇中同樣重要。只是，微短劇困于成本，在宏大場景搭建上出彩的不多，往往較為簡陋，但中等或較小的場景也可以擁有不輸于長劇的美感。

《念念無明》第一集中就出現了燈會街景，熱鬧的街道上，男女主尋找彼此的感覺頗有種“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的詩意。《東欄雪》中則愛用雪景，凌寒獨自開的梅花、飄飄揚揚的飛雪、碎石鋪成的院落一角，無論是激烈緊張的武打戲，還是極限拉扯的感情戲，在這個場景中發(fā)生都很養(yǎng)眼。

聽覺上的配合則以各種烘托氛圍的音樂為主，盡管簡單的純音樂和有詞的歌曲都沒不能讓觀眾一瞬驚艷，但確實是塑造美感必不可少的要素。

意蘊結合形式，實現“1+1>2”的效果

形式美雖然具有獨立的審美價值，但它根本上還是為講述故事服務，因此要獲得全面的審美體驗就不應忽視形式背后的意蘊美。

入眼和入耳后，意蘊美是一種入心的感受。意蘊結合形式一起看，或將實現“1+1>2”的效果。知竹解釋《東欄雪》中男主七殿下和女主阿顏發(fā)生爭執(zhí)的一個場景，“七殿下來了之后，阿顏的鏡頭我都是隔著簾子拍的，暗示她內心的屏障將兩個人隔開。阿顏難得對七殿下發(fā)怒，其實除了目標被殺，還有一個原因她自己可能都沒察覺到，就是不想眼下這般模樣被七殿下看到，雖然她平時對這些無所謂，但七殿下是在意的人，對在意的人，終究是不一樣的。”

單看鏡頭的話，觀眾大概只能覺得朦朦朧朧的阿顏也很好看，但結合她內心的想法，簾子就有了隱喻的意味，所散發(fā)的濃烈情感也是意蘊美的一種。

由于微短劇制作周期較短，我們可以在劇情設定中看到很多長劇還沒下手的新鮮內容。《東欄雪》中七王爺毫不在乎與眾不同的穿越女、《拜托了！別寵我》中古今來回互穿等暫未大量搬上長劇的反套路設定在短劇里率先得到了影視化呈現，還有GB文學、精怪、女尊、重生等概念也很有看頭。帶勁的劇情應當會有助于更多美感的生成。同時，秉承著節(jié)奏快、不注水、反轉多的特色，它們也可以一次性讓觀眾擁有極為豐富的觀劇體驗。

尋根溯源的話，以上舉例的諸多短劇的“美”必然主要通過幕后主創(chuàng)的創(chuàng)作經驗和理念塑造而成。

知竹在拍短劇前是做攝影師的，慣于拍攝古風寫真、短視頻。成為短劇創(chuàng)作一員后，她在拍攝上的自我要求很高，最終出品的古風作品延續(xù)著不錯的品質。據說，當初知竹說服女主圻夏夏加入時向她保證過：我們窮但是我們一定會美。很多短視頻平臺短劇創(chuàng)作者的經歷都與知竹相似，比如古風網紅出身的御兒等。

曾慶杰則是傳統(tǒng)影視創(chuàng)作者下凡的代表，他早前就是第一代觸網的導演。微短劇興起后順勢轉入這個新風口，一部《念念無明》打響了他的名聲。隨后，在制作經費升級的情況下，曾慶杰用同樣高口碑的《虛顏》回應了資方和觀眾對他的期待。《虛顏》的豆瓣評價中，不少網友稱贊該劇審美、運鏡、劇情等都很有水準，還建議導演可以去拍拍古偶長劇。

值得注意的還有，主創(chuàng)對場面的調度和對空境、光影、濾鏡等的設計在美感塑造中也能發(fā)揮重要作用。在《虛顏》中，十七和蕭寒聲逛夜市，喜歡十七的王爺跟在后面，而單戀王爺的沈沁又走在王爺后面。十幾秒的時間便將四人的關系做了一個交待，并營造出了無可奈何的Be美感。

如果真把長劇當做參照物

“笑死，除了投資，劇情、演技、服化道、鏡頭贏了70%的A級劇。”一位網友在豆瓣上這樣評價《虛顏》，獲得了很多人的贊同。

不得不說，品質在微短劇創(chuàng)作中的存在感越來越強了，優(yōu)質作品也正在努力開拓更為廣闊的市場。但真要對比長劇和電影，微短劇還有一段不簡單的路得走。

《虛顏》《東欄雪》等劇是整個微短劇領域的頭部作品，但它們肯定不能同長劇和電影中的經典放在一個高度。

骨朵列舉了不少古裝愛情微短劇中頗有美感的設計，可大家覺得它們還不錯的前提是本身對微短劇的要求不高。一方面是愿意包容這個尚在成長期的賽道，另一方面則是微短劇的主要賣點不在這個要素上，美不美更多還是發(fā)揮錦上添花的作用。如果放過這個前提，這些劇作的美感可能就不是那么顯眼了。

所有影視作品大體上的審美意趣是相似的，微短劇的美感塑造與長劇的區(qū)別并不大，甚至有的作品就是以長劇為標桿創(chuàng)作的。

以長劇為參照物，微短劇在各方面其實都有一些欠缺。更受大眾認可、藝術表現力強且生命力持久的古裝影像反而是剔除熱門網生內容，力求還原中國傳統(tǒng)文化和價值體系的作品。但這顯然與短劇創(chuàng)作的基因和規(guī)律相背離了，比如，中國傳統(tǒng)文化具有含蓄性的特色，古裝長劇可以有大量意象和隱喻讓觀眾好好揣摩，而大部分短劇主打的就是一個直白。

接下來，古裝愛情微短劇以及微短劇會往哪個方向發(fā)展，沒有誰可以來做這個先知，只能看路上的實干家們如何去耕耘了。

責任編輯：李楠

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